Nel panorama del documentario italiano, Acqua Benedetta di Antonio Petrianni, realizzato con il supporto di Transplantsport Italia e Dinets Srl e distribuito da Dream Catchers, rappresenta un oggetto raro visto il tema che affronta: l’insufficienza renale cronica e il suo impatto sulla vita quotidiana. Lontano dal tono didascalico o dalla cronaca sanitaria, Petrianni costruisce un film che è, prima di tutto, un discorso per immagini: un’opera che riflette sul corpo come sistema fragile e sull’acqua come simbolo ambivalente.
Il film segue tre persone — Fabio Bomberini, Carlo Alberto Cecconi e Serena Scaramella — legate dalla necessità della dialisi, una procedura che scandisce e frammenta la loro esistenza. Attraverso scene intime, mai invasive, Petrianni mostra come ogni giornata sia organizzata attorno a un equilibrio precario: quello tra fluidi corporei, peso corporeo e aspettative di sopravvivenza. In questa dimensione sospesa, ogni gesto acquisisce una nuova densità: misurare il peso, gestire la dieta, attraversare corridoi ospedalieri diventano veri e propri riti laici. I protagonisti non vengono mai ridotti a “casi clinici”: sono persone che pensano, parlano, provano desideri e noia. Ed è proprio questa umanità fuori dai cliché che rende il documentario potente: non c’è bisogno di spiegare nulla, perché tutto è affidato all’esperienza diretta.
L’elemento che più distingue Acqua Benedetta da altri documentari a tema medico è la ricercatezza visiva. Petrianni compone un flusso di immagini contemplative che alternano primi piani delicatissimi a riprese ambientali quasi ipnotiche. L’acqua — elemento centrale tanto nella fisiologia dei protagonisti quanto nella loro condanna — diventa presenza visiva e simbolica: canali, lagune, nebbie e piogge fanno da contrappunto alle vene, ai tubi, ai macchinari che filtrano il sangue. C’è un chiaro intento poetico in queste immagini: come se il regista cercasse di mettere in relazione il corpo umano e il paesaggio, la medicina e la geografia. La dialisi è così raccontata non come procedura medica, ma come metafora di un sistema più ampio: quello che regola l’equilibrio tra dentro e fuori, tra natura e tecnologia, tra vita e sopravvivenza.
La colonna sonora firmata da Christine Ott, compositrice francese nota per il suo uso del pianoforte, accompagna il film con discrezione e intensità. Il suo lavoro non sottolinea né commenta, ma accompagna lo spettatore in un’immersione emotiva.
Il suo debutto è avvenuto al Cinema Corso di Latina, all’interno della rassegna Lievito, e ora arriva a Milano, al Cinema Beltrade il 20 giugno, con la presenza del regista.
Acqua Benedetta è un documentario che non spiega, ma mostra; non denuncia, ma ascolta; non drammatizza, ma accompagna. È un’opera che parla di malattia senza mai nominarla, che mette al centro il corpo e lo spazio, il tempo e la fragilità. In un’Italia cinematografica che fatica a raccontare la malattia in modo non spettacolare, il film di Petrianni è un invito a guardare, a sostare, a sentire.
Ecco il teaser trailer di Acqua Benedetta:
